Mi Libro de Recetas: Crostoni ai Funghi

Este es un nuevo trabajo de clase de tecnicas. Teníamos que usar técnicas mixtas, es decir, varias en un mismo trabajo, pero de las que hubieramos visto ya en este trimestre: Grafito, lápices de colores, bolígrafo y rotuladores. La propuesta era realizar un libro de recetas (con la receta que desearamos), así que yo escogí Crostoni ai Funghi, una especie de montadito o paninni de setas gratinado... adoro la comida italiana yummmm! 

En cuanto a las técnicas decidí hacerlo con lápices de colores y boli.

Quería darle un aire, rústico, casero, familiar...como de diario o algo así. Directamente inspirado en "En casa de Jamie Oliver",supongo. Arriba a la izquierda podeis ver las rústicas portadas y a la derecha la guarda y la primera página.

Y esta  de abajo es la primera doble página, donde enumero los ingredientes. El champiñon de en medio es un pop-up (es decir que cuando el libro se abre, sobresale; no se como se dice en español, la verdad. Un ejemplo en video de un libro Pop-up) Como veis quería darle un aire muy personal, como de diario, así que imité con los lápices un trozo de hoja como si estuviera arrancada de un cuaderno,  las hierbas pegadas con celo...

 A continuación aparece el resto del libro, en el que se explica el proceso de la receta.

 En la hoja de arriba eran Po-ups tanto la puerta del horno que se abría y cerraba como la etiqueta "abreme".

Practicando con Photoshop...

A continuación os muestro algún trabajillo rápido que he hecho, solo para practicar, con el photoshop y la tableta gáfica (bamboo fun). El primero, una hadita, esta realizado a partir de un dibujo a lapiz escaneado y sobre el que he pintado (digitalmente, claro).

 

Tambien os pongo estos otros dibujillo de práctica (de señoritas elegantes jeje). Están dibujados solamente con photoshop y tableta gráfica, directamente, es decir, que no están coloreados sobre un dibujo tradicional sino dibujados y coloreados solo digitalmente. Bueno, como veis no estan ni perfectos ni muy acabados, pero bueno... Espero que os gusten!!!



El Lobo Ferocio

  

  Os presento mi nuevo trabajo de técnicas. Se nos pedía esta vez un trabajo a rotuladores, que consistiera en una hoja de recortables, conocidas tambien como mariquitas. No tenía por que ser una muñeca exclusivamente, el personaje y los complementos a elegir eran libres, y además se valoraba el sentido del humor.

    Y yo, por alguna razón decidí hacer al lobo feroz, bueno, Ferocio (miradle que majo!). Como vestidillos le he puesto el de abuelita, por supuesto, para que pueda merendarse a la pobre Caperu sin despertar sospechas (con zapatillas de conejito incluidas). Tambien he añadido a unos 3 cerditos muy indignados manifestandose, un disfraz de superman para que el lobo se promocione en su oficio y a una consternada Caperu atrapada en su estómago.

    En cuanto al personaje, quería que el lobo tuviera algo de esa genial manera de ser de el Coyote (el del Correcaminos, vaya) pero tampoco quería que fuera identico. Tan solo esa pícara mirada de estar tramando algo felizmente maligno.

   En cuanto a la técnica, me he quedado muy sorprendida, y favorablemente por cierto. Los 3,35 € que vale cada rotu (marca Tombo) valen realmente la pena, y sinceramente los prefiero a los famosos Pantone. Además como los Tombo son acuarelables te permiten calidades y efectos increibles para un rotulador.

         En definitiva que estoy feliz como una perdiz con mis nuevos Tombo, y con Ferocio, claro!

Moras

Que es lo que tiene la zarzamoraaaa que llora y llora por los rinconeeeees!!! Jajaja... Bueno tras este delirio os presento a mis moritas, otro trabajo para Técnicas. Esta realizado a lápices de colores en tamaño A3. El trabajo consistía en un dos dibujos a lápices de colores, lo más realistas posibles, uno de flora y otro de fauna local.

Y este es el proceso:                         

1. Hice una cuadrícula. No es mi costumbre, pero la profe nos lo recomendo, y la verdad es que es bastante útil .                            

2.Comence muy suavemente, con tonos azules, y sin apretar mucho del miedo que tenía en el cuerpo.

 3. Meto timidamente algo de magenta y negro, y empiezo a perctarme de que es demasiado claro... a veces soy un poco lenta...

 5. Descargo estrés metiendole negro petróleo a la mora y comienzo con lar moras laterales.

5.hago el fondo. Aquí se puede ver la foto de referencia a la derecha.

Chim-pón!!!

Mi nombre es Bohm, Max Bohm...

Aquí está otro trabajo más de técnicas de ilustración. Es un retrato a BOLÍGRAFO, sí, bolígrafo (aaaamo los boliiigrafos) de un pintor algo desconocidillo el pobre, llamado Max Bohm. No, no era un espía, era un pintor XD. En cuanto al trabajo, debía hacerse con boli negro y/o rojo, y el rostro debía ser lo más realista posible, pero teníamos total libertad para realizar el fondo, intentando que tuviera alguna relación con la profesión del hombrecillo que nos hubiera tocado. Las fotos nos las repartieron al azar.

Tras unos bocetillos de prueba decidí realizar el final a grisalla (sombreado de rayitas) y algo de garabatillos en el fondo. Las supuestas manchas de pintura parecen plasma extraterrestre, lo se, pero en fin, mis genes venusianos afloran a la superficie... XD

Logotipo para el blog!!

Este es el nuevo logotipo del blog. Una musa traviesa hecha con rotuladores y a la que he añadido texturas de fondo y una tipografía preciosa de cuyo nombre no consigo acordarme en el photoshop... A ver como lo coloco yo ahora!? 

Papercut: Otoño

He tenido que realizar un trabajo para Fundamentos de Diseño mediante la técnica del "Papercut", lo cual no es otra cosa que recortar papelitos, pero los resultados suelen ser sorprendentes. El tema del mío es el otoño, bueno, realmente es lo rica que esta la fruta cogida del arbol, recuerdo de mi infancia en el pueblo, de las manzanitas pequeñas y ácidas, y de las moras... aaah las moraaas... Finalmente decidí utilizar las manzanas como recurso estético (ya había recurrido a mis amigas las moras para otro trabajo).

El trabajo lo he realizado en su mayoría con bisturí (siii! un bisturí de verdad!! la verdad es que me preguntaba si haría falta presentar licencia de armas en la farmacia para que te lo dieran... hahaha, bueno al parecer con poner carita de buena basta). Bueno el bisturí es este de la izquierda (todavía me quedan 98 recambios, temblad!)

Y estas son unas cuantas fotos del proceso:

                                                                                                     (Mirad el conejo y el pajarillo!!)

Como veis, son varias capas de siluetas en papel canson (más blando y fácil de cortar que la cartulina, pero no tan endeble como un folio) de distintos tonos marrones, por aquello de los colores del otoño y también porque quería que la nota de color, lo que destacaran fueran las manzanas.

Todo ello va pegado con solapas laterales a los lados de una especie de cajita de cartulina roja, con una separación de un centímetro aproximadamente entre capa y capa.

¡Y este es el resultado con la cajita cerrada! Os pongo fotos con la luz amarilla de la salita y con la blanca del salón, jeje.

Probando el gouache...

Esta pintura la hice el año pasado con gouaches (temperas para los amigos) y quedé muy contenta con el resultado. Lo que menos me convence, mejor dicho lo que no me gusta nada fue como me quedaron los labios, pero en fin... no se puede ser perfecta XD,
Hablando en serio, me encanta los recursos que te permiten las temperas, asi que tendre que hacer más intentonas!!

PD: Por favor, ampliad la imagen, me parece muy interesante apreciar las pinceladas y las texturillas del gouache.

Ícaro

Aquí está mi ícaro, realizado con rotulador (de tinta y punta fina) y acuarela. Igual que el anterior, el tema era impusto: la mitología. El ilustrador que elegí imitar es Gabriel Moreno, de quién seguro haré una entrada "informativa", porque adoro su trabajo. Como imitación de su estilo deja mucho que desear, pero en fin... This is it.

La Danza

He aquí un dibujo a acuarelas y grafito que he realizado para clase. La temática impuesta era la danza, y tenía que imitar el estilo de un ilustrador a mi elección. Yo trate de imitar el estilo de Danny Roberts, un genial ilustrador de modas.

Y, por favor, perdonad de nuevo el odio que me profesa mi escáner, que se empeña en enblanquecer y cambiar el color de mis dibujos.

Ilustradores: Benjamin Lamcombe

Benjamin Lacombe es un ilustrador de bellos cuentos para niños y no tan niños. Un ejemplo es el conocido "Los Amantes Mariposa" basado en una leyenda china, lleno de bellísimas páginas ilustradas.

Su ilustraciones se caracterizan por su delicadeza y poética languidez. Poseen a menudo un aire de melancolía y tristeza. Crea expresivas imágenes cuidando mucho los detalles, véanse lo finísimos cabellos con los que otorga dramatismo y movimiento a las protagonistas de sus dibujos; Los rostros de sus ilustraciones son muy característicos: caras ovaladas de fina barbilla, ojos rasgados, labios pequeños y rojos...

En cuanto a la técnica que utiliza, me ha sido casi imposible averiguarlo a ciencia cierta , ya que no lo menciona en su página web, aunque me aventuraría a apostar por lápices de colores y/o pasteles.

Para adentrarse aun más en el fantastico mundo de Benjamin Lacombe, recomiendo visitar su página:
http://www.benjaminlacombe.com/

Drew Struzan

Un ilustrador que me encanta por su técnica y por la expresividad de sus obras es Drew Struzan. Es muy conocido por sus carteles para películas, que son realmente espectaculares, pero su obra personal está también llena de verdaderas joyas.

 

Usa una técnica muy particular y visual. Suele pintar con óleos o acrílicos junto con lápices de colores o pasteles, a menudo sobre papel tonal.

Esto es solo una pequeña parte de su obra, podéis ver mucho más en su página web: http://www.drewstruzan.com/

Lápices de Colores: Huu Huuuu

En técnicas de ilustración nos toca esta vez realizar a lapices de colores (técnica que no llevo demasiado bien) ilustraciones de la flora y fauna local. He aquí el boceto de mi buhito (yo le llamo cariñosamente Leucocito, a saber porqué). Es solo un ensayo a DIN-A4, el final será a tamaño DIN-A3. Ah, y decir lo mucho que pierde al escanearlo, el dibujo real tiene el pico más azulado y el plumaje tiene muchos mas tonos que no se aprecian aquí (verdes amarillos, azules..)

Una Merienda de Locos!!

He aqui los bocetos "conceptuales" y no tan conceptuales para el primer trabajo que nos han mandado en técnicas de Ilustración. El trabajo consistía en realizar una ilustración del capitulo 7 de Alicia en el Pais de las Maravillas de Lewis Carrol, cuyo título nombra esta entrada, unicamente con grafito. La verdad es que el tema me gustaba, puntualicemos, me encantaba y me lo pase mas bien que un tonto con una tiza.

A la izquierda los primeros dibujos para definir como serían los personajes. Por alguna razón quería que Alicia fuera de raza negra o con un toque afro, que tuviera un aire algo exótico y que desentonara con la rigida sociedad victoriana. Tambien intenté Alicias más clasicas, con un aire algo más inocente, pero no me resultaban tan atrayentes. La liebre de marzo enseguida funcionó: con gafas de John Lennon, cresta y un aire a lo steampunk. Y el lirón... no menos importante!!

El Sombrerero le queria hacer elegante, de figura alargada, muy diferente al de la pelicula de disney o a las ilustración clasicas de Tenniel. Sinceramnte enseguida quise ponerle los bigotes y el aire loco de Dali.

A continuación aparecen unos bocetos de composición:

-el sombrerero enseña su reloj roto (si, la hora es incorrecta, solo era un boceto conceptual)

-Una composición más sosilla con un toque enigmático.

 

-Un confuso "tríptico" de arboles.

 

-Tazas y Teteras encuadran la escena.

El boceto final:  Se entreve la escena entre ramas de manzanos, mientra la liebre trata de despertar al lirón derramandole té hirviente sobre su cabecita y el Sombrerero loco intimida a una sorprendida Alicia con sus locuras.

En la próxima entrada subiré el trabajo final.